ВЫПУСКИ



№ 4 (41) 2020 г.
Вышел 1.01.




№ 3(40) 2020 г.
Вышел 1.10.




№ 2(39) 2020 г.
Вышел 1.07.




№ 1(38) 2020 г.
Вышел 1.04.



№ 4(37) 2019 г.
Вышел 01.01.



№ 3(36) 2019 г.
Вышел 1.10.



№ 2(35) 2019 г.
Вышел 1.07.




№ 1(34) 2019 г.
Вышел 1.04.



№ 4(33) 2018 г.
Вышел 1.01.



№ 3(32) 2018 г.
Вышел 1.10.



№ 2(31) 2018 г.
Вышел 1.07.



№ 1(30) 2018 г.
Вышел 1.04.



№ 4(29) 2017 г.
Вышел 1.01.



№ 3(28) 2017 г.
Вышел 1.10.




№ 2(27) 2017 г.
Вышел 1.07.




№ 1(26) 2017 г.
Вышел 1.04.







Google Scholar

ПАРТНЕРЫ
№ 4 (37) 2019: После (пост)фотографии

Тема номера

Фридрих ТИТЬЕН

Независимый исследователь и куратор Центра культуры и искусств Reinbeckhallen, Берлин, Германия
PhD по истории искусств


Мария ГУРЬЕВА

Европейский университет в Санкт-Петербурге, Россия
Доцент факультета истории искусств
Санкт-Петербургский государственный институт культуры, Санкт-Петербург, Россия
Доцент факультета искусств
Кандидат философских наук

«После (пост)фотографии». Предварительные замечания

В конце ХХ века, с распространением компьютерных и информационных технологий, одной из важнейших проблем «постфотографического» дискурса стала тема фотографической «достоверности», «правдивости». Хотя эта проблема обсуждалась и раньше, осмысление новых технологий заставило снова обратить внимание на неопределённость связи между фотографией и той реальностью, которую, как казалось, она должна была отображать. Это – пример того, как развивается «постфотографический» дискурс: новые опыты визуальной и социальной реальности, создаваемые и переживаемые посредством новых технологий, требуют теоретической «рамки» и методологического инструментария. В то же самое время, поиск адекватных теоретических моделей для изучения этих феноменов приводит к необходимости пересмотра истории фотографии и её осмысления. Развитие междисциплинарного поля исследований фотографии и пересмотр истории медиума – столь же важная составляющая феномена «постфотографии», сколь и сама специфика существования фотографии в ситуации, когда цифровые и информационные технологии играют важную часть в современной культуре. Данная статья характеризует современное состояние исследований фотографии, представляя сборник работ, которые в некотором смысле характеризуют разнообразие материала и методологических подходов в этой области исследования.

Ключевые слова: постфотография, теория фотографии, цифровая фотография, исследования фотографии.

Список литературы

  • T.Bartscherer, R.Coover (eds), Switching Codes: Thinking Through Digital Technology in the Humanities and the Arts, (Chicago: University of Chicago Press, 2011).
  • Sean Cubitt, Digital Aesthetics (London: Sage, 1998).
  • Geoffrey Batchen, Photogenics, in History of Photography, Vol.22/No.1, Spring (London: Taylor&Francis, 1998).
  • Peter Blank, Which History of Photography: The Modernist Model, in Art Documentation: Journal of the Art Libraries Society of North America, Vol. 13, No. 4 (Winter 1994), pp. 19–21.
  • Ya’ara Gil Glazer, A new kind of history? The challenges of contemporary histories of photography, in Journal of Art Historiography No.3 (December 2010), https://arthistoriography.files.wordpress.com/2011/02/media_183179_en.pdf
  • John Hartley, Digital Futures for Cultural and Media Studies (Chichester: John Wiley, 2012).
  • Sarah Kember, Visual Anxiety, Photography, New Technologies and Subjectivity (Manchester University Press, 1998).
  • Martin Lister (ed.) The Photographic Image in Digital Culture (London:Routledge, 1995).
  • Lev Manovich, The Paradoxes of Digital Photography in Hubertus v. Amelunxen et al. (eds.), Photography After Photography (G+B Arts, 1996).
  • William J.T.Mitchell, The Reconfigured Eye: Visual Truth in the Post-Photographic Era (Cambridge, Mass: MIT Press, 1992).
  • Douglas R. Nickel, History of Photography: the State of Research, in The Art Bulletin, 83: 3 (Sept. 2001), pp. 548–558.
  • Fred Ritchin, In Our Own Image, the Coming Revolution in Photography (New York: Aperture, 1990).
  • Martha Rosler, Image Simulations, Computer Manipulations, Some Considerations in A.Cameron (ed.), Digital Dialogues: an introduction, Ten.8, Vol.2/2, Autumn (1991).
  • John Tagg, The Burden of Representation. Essays on Histories and Photographies (New-York: Palgrave Macmillan, 1988).

* в качестве портретов авторов использованы изображения несуществующих лиц, сгенерированные алгоритмом генеративно-состязательной сети StyleGAN от Nvidia на ресурсе ThisPersonDoesNotExist.com

Tietjen F. Gourieva M. After Post-Photography. An Introduction // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 6–10. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00047

Ясмин КАТХЁФЕР

Университет искусств Брауншвайга, Германия 
Ассистент директора Института исследований медиа

Не «что такое индекс?», а «индекс – он какой»? О различении фотографических индексальностей

Аналоговая фотография индексальна, цифровая – тоже, только по-другому. Кроме того, аналоговые фотографии различаются между собой, точно так же, как различаются между собой и цифровые фотографии. Для индексальности фотографии, тем не менее, важно в первую очередь не то, аналоговое перед нами изображение или цифровое: важно само конечное изображение. Но если обратить внимание на разные способы получения фотографических «следов», то можно заметить, что их индексальность – разная, и что категорий здесь больше двух.
Данная статья исследует то, в каких пределах разные манифестации индексальности существуют в разных формах фотографических записей. В тексте рассматриваются аналоговые методы фотографической регистрации – такие как печать позитива с негатива и прямая позитивная печать, гумми-бихроматная печать и Полароид – а также цифровые способы фотографической регистрации. В статье утверждается, что разные способы регистрации порождают разные виды материальности, что приводит к вопросу о том, насколько материальность необходима изображению для того, чтобы считаться фотографией и, далее, что необходимо для того, чтобы утверждать, что мы имеем дело с индексальностью. Если короче: вопрос «что такое индекс» необходимо заменить вопросом – задаваемым по отношению к разным фотографическим техникам – «индекс – он какой?».

Ключевые слова: индекс, фотографические техники, цифровая фотография, теория медиа.

Список литературы

  • Elmar Baumann (n.d.): „Fotografie-Informationen. Aufbau des Farbfilms“, URL: https://www.elmar-baumann.de/fotografie/fotobuch/node24.html, last access: 16.11.2019.
  • Stewart Brand, Kevin Kelly, Jay Kinney, „Digital Retouchug. The Ende of Photography as Evidence of Anything,“ in Whole Earth Review, H. 47(Juli 1985), p. 42–47.
  • Simon Brugner, Über die Realität im Zeitalter digitaler Fotografie (Boitzenburg: vwh, 2012).
  • Martin Doll, „Entzweite Zweiheit? Zur Indexikalität des Digitalen,“ in Segeberg, Harro (ed.), Film im Zeitalter Neuer Medien II. Digitalität und Kino (Paderborn: Fink 2012), pp. 57–86.
  • Joseph Maria Eder, Geschichte der Photographie (Halle/Saale: Wilhelm Knapp, 1905)
  • Peter Geimer, Theorien der Fotografie zur Einführung (Hamburg: Junius, 2009).
  • Heinz Haberkorn, Anfänge der Fotografie. Entstehungsbedingungen eines neuen Mediums (Hamburg: Rowohlt, 1981).
  • Wolfgang Hagen, „Die Entropie der Fotografie. Skizzen zu einer Genealogie der digitalelektronischen Bildaufzeichnung,“ in Herta Wolf (ed.), Paradigma Fotografie (Frankfurt/M.: Suhrkamp, 2002), pp. 195–238.
  • Wolfgang Hagen, „Es gibt kein ‚digitales Bild‘. Eine medienepistemologische Anmerkung,“ in Lorenz Engell, Bernhard Siegert, Joseph Vogl (eds.), Licht und Leitung (Weimar, 2002), pp. 103–112.
  • Christopf Hoffmann, „Die Dauer eines Moments. Zu Ernst Machs und Peter Salchers ballistisch-fotografischen Versuchen 1886/87,“ in Geimer, Peter (ed.) Ordnungen der Sichtbarkeit. Fotografie in Wissenschaft, Kunst und Technologie (Frankfurt/Main: Suhrkamp, 2002), pp. 342–377.
  • Susanne Holschbach, „Das verteilte Bild. Erscheinungsweisen und Performanzen digitaler Fotografie,“ in Ilka Becker et.al. (eds.), Fotografisches Handeln. Das fotografische Dispositiv Band 1 (Marburg: Jonas, 2016), pp. 111–130.
  • Dean Keep, „Artist with a Camera-Phone. A Deacade of Mobile Photography,“ in Marsha Berry, Max Schleser (eds.), Mobile Media Making in an Age of Smartphones, (Palgrave Pivot, 2014), pp. 14–24. Søren Kjørup, Semiotik, utb Profile, Band 3039, (München: Fink 2009).
  • Robert Knodt and Klaus Pollmeier, Verfahren der Fotografie (Essen: Folkwang, 1989).
  • Mirjam Lewandowsky, Im Hinterhof des Realen. Index – Bild – Theorie (Paderborn: Fink, 2016).
  • Peter Lunenfeld, „Digitale Fotografie. Das dubitative Bild,“ in Hertha Wolf (ed.), Paradigma Fotografie (Frankfurt/Main: Suhrkamp, 2000), pp. 159–177.
  • Lev Manovich, „Die Paradoxien der digitalen Fotografie,“ in Amelunxen et al (eds.), Fotografie nach der Fotografie (Dresden: Verlag der Kunst, 1996), pp. 58–66.
  • William J. Mitchell, The Reconfigured Eye. Visual Truth in the Post-Photographic Era (Cambridge: Mass, 2001) Rolf F. Nohr, Nützliche Bilder. Bild, Diskurs, Evidenz (Münster: Lit, 2014).
  • Winfried Nöth, Handbuch der Semiotik. 2., vollständig neu bearbeitete und erweiterte Auflage (Stuttgart/Weimar: Metzler, 2000).
  • Claus Pias, „Das digitale Bild gibt es nicht. Über das (Nicht-)Wissen der Bilder und die informatische Illusion,“ in zeitenblicke, 2(1) 2003, URL: www.zeitenblicke.de/2003/01/pias/pias.pdf, last access: 13.10.2019.
  • Charles Sanders Peirce, Semiotische Schriften (Frankfurt/Main: Suhrkamp, 2000).
  • Philipp Reinfeld, Image-Based Architecture. Fotografie und Entwerfen (Paderborn: Fink, 2018).
  • Jens Schröter, „Gestaltung und Referenz in der analogen und digitalen Fotografie,“ in Claudia Mareis, Christof Windgätter (eds.), Long Lost Friends. Wechselbeziehung zwischen Design-, Medien- und Wissenschaftsforschung (Berlin: diaphanes, 2013), pp. 63–76.
  • Jens Schröter, “Digitales Bild” in Image 25 (2017), pp. 89–106.
  • Timm Starl, Bildbestimmung. Identifizierung und Datierung von Fotografien 1839 bis 1945 (Jonas: Marburg, 2009).
  • Hito Steyerl, Die Farbe der Wahrheit. Dokumentarismen im Kunstfeld (Turia + Kant: Wien, 2008).
  • Bernd Stiegler, „Digitale Fotografie als epistemologischer Bruch und historische Wende,“ in Lorenz Engell, Britta Neitzel, (eds.), Das Gesicht der Welt. Medien in der digitalen Kultur (München: Fink, 2004), pp. 105–126.

Kathöfer J. Not what, but HOW is the Index? On the Differentiation of the various Indexicalities of Photography // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 11–26. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00048

Даниел БЮЛЕР

Брандербургский технологический университет, Котбус, Германия
Академический сотрудник отделения прикладных исследований медиа

Новая эстетика и проверенное временем понятие «правдивой репрезентации». Пост-фотографическая съёмка на мобильный телефон и документальные работы Хито Штейерль

Статья посвящена двум утверждениям медиахудожницы и философа Хито Штейерль. Первое было сделано в связи с прямым включением с мобильного телефона в новостях CNN, описывая новую форму документальности, Хито Штейерль назвала её «абстрактным документом» (abstract documentarism). Второе утверждение Штейерль –документальные изображения не просто репрезентируют реальность. Документальные изображения продуцируют реальность. Таким образом, они должны представлять то, что может существовать в лучшей версии будущего. Автор статьи поддерживает заявления Штейерль и рассматривает их с другой точки зрения, обращаясь к тезису исследователя медиа Фолькера Вортманна. Вортманн утверждает, что достоверные репрезентации – суть культурные паттерны действия. Они связаны с теми понятиями или моделями, которые показали устойчивость на протяжении истории. При этом формы и эстетика, посредством которых эти модели реализуются, могут меняться на протяжении истории. Автор статьи утверждает, что «абстрактный документ» (abstract documentarism) Хито Штейерль – это новая реализация двух проверенных временем моделей достоверной репрезентации. Далее, автор утверждает, что документальные работы Штейерль – новая реализация другой проверенной временем модели, модели «постоянного сомнения» (constant doubt).

Ключевые слова: “abstract documentarism”, мобильные телефоны, “constant doubt”, разделение чувственного, документалистика, Fox News, Hito Steyerl, Liquidity Inc., исторически устойчивые модели, эстетика медиа, постфотография, репрезентация, истина.

Список литературы

  • Capa, Robert. American Troops Landing on D-Day, Omaha Beach, France. Gelatin silver print, 24 x 35.5 cm², Metropolitan Museum of Art, New York City, NY, 1944. Web. October 5 2018. URL: http://www.metmuseum.org/art/collection/search/283700.
  • Coleman, Allan D. “Alternate History: Robert Capa on D-Day,” Photocritic International. Web. October 5 2018. URL: http://www.nearbycafe.com /artandphoto/photocritic/tag/robert-capa/.
  • Fox News. “OP Iraqi Freedom. Reporting: Greg Kelly with US Army 3rd Infantry.” YouTube, 01:30 min., posted June 4, 2012. Web. October 5 2018. URL: https://www.youtube.com/watch ?v=ICYzFZdbdP8
  • Mitchell, William J. The Reconfigured Eye: Vis-ual Truth in the Post-Photographic Era. Cam-bridge: MIT, 1994. Print.
  • Rancière, Jacques. Die Aufteilung des Sinnli-chen: Die Politik der Kunst und ihre Paradoxien. Berlin: b_books, 2008. Print.
  • Steyerl, Hito. “Documentary Uncertainty.” A Prior #15 (2007): 302–308. Print.
  • Steyerl, Hito. Die Farbe der Wahrheit. Doku-mentarismen im Kunstfeld. Wien: Turia+Kant, 2008. Print.
  • Steyerl, Hito. Liquidity Inc. 30:00 min., single channel HD video installation, Van Abbemuse-um, Eindhoven, NH, 2014. Web. April 5 2016 URL: http://vanabbemuseum.nl/en/projects/hito-steyerl/.
  • Wortmann, Volker. Authentisches Bild und au-thentisierende Form. Köln: Halem, 2003. Print.
  • Wortmann, Volker. “Die Magie der Oberfläche. Zum Wirklichkeitsversprechen der Fotografie.“ In Wirklich wahr! Realitätsversprechen von Fo-tografien, Ed. S. Schneider and S. Grebe. Ost-fildern-Ruit: Hatje-Cantz, 2004. 11–21. Print.
  • Wortmann, Volker. “Was wissen Bilder schon über die Welt, die sie bedeuten sollen? Sieben Anmerkungen zur Ikonographie des Authen-tischen.“ In Authentizität. Diskussion eines ästhetischen Begriffs. Ed. S. Knaller and H. Mül-ler. München: Fink, 2006. 163–184. Print.

Bühler D. New Aesthetics and Long-Standing Notions of Truthful Representation: On Post-Photographic Cell Phone Images and Hito Steyerl’s Documentary Work // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 27–37. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00049

Фара КАРАПЕТЯН

Университет Сан-Диего, Калифорния, США
Доцент фотографии, художница

Жесты стреляющего

Данная статья посвящена рецепции фотографии Бурхана Озбилиджи, на которой запечатлено нападение Мевлюта Мерта Алтынташа на Андрея Карлова, российского посла в Турции, и обстоятельствам современного восприятия фотографий. В статье высказывается предположение, что, несмотря на то, что ни зрители, ни сами фотографии не претерпели существенных изменений со временем, что-то всё же изменилось. Современная фотография – это индекс скорее других фотографий, чем реального мира, но закончить на этом – значит навлечь на себя риск оставить зрительский опыт в тупике бодрийяровского симулякра. Статья предлагает, учитывая соединение в симулякре автора, действующего лица и зрителя, выявить обновлённую возможность действия в каждой из этих позиций – не вопреки, а благодаря особенностям распространения изображения в цифровой среде.

Ключевые слова: фотография, симулякр, цифровая фотография, аналоговая фотография, зритель, медиа, индекс, знак.

Список литературы

  • Baudrillard, J. (1981). Simulacra and simulation. (S.F. Glaser, Trans.) Ann Arbor: University of Michigan Press. 1994.
  • Benjamin, W. (1935). The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction. Trans. H. Zohn. In H. Arendt (Ed.), Illuminations, New York: Schocken Books. 1969.
  • Debord, G. (1967). The Society of the Spectacle. (K. Knabb, Trans.) Canada: Bureau of Public Secrets. 2014.
  • Collected Papers of Charles Sanders Pierce. Volume I: Principles of Philosophy and Volume II: Elements of Logic. (Cambridge: Belknap Press of Harvard University, 1960).
  • Editorial: Hopefully not a Franz Ferdinand moment. (2016, December 19). Arab News. Retrieved from https://www.arabnews.com/node/1026711/editorial
  • Феминизм над Кремлем. (2017, March 9). Радио Свобода. Retrieved from https://www.svoboda.org/a/28358167.html?fbclid=IwAR2yQMn9vvL55zoC-radsWqwuwXDa0iqXDm1uwzI1Z4iREsWAqa3dhADJdU
  • From the archive, 7 April 1930: Gandhi's civil disobedience plans go wrong. Originally published in the Manchester Guardian on 7 April 1930. The Guardian. Retrieved from: https://www.theguardian.com/theguardian/2012/apr/07/archive-1930-gandhi-civil-disobedience
  • Illustration of assassination of Archduke Ferdinand and his wife in Sarajevo. Illustration from Le Petit Journal, July 12, 1914. (Stefano Bianchetti/Corbis via Getty Images) Retrieved from https://www.gettyimages.com/detail/news-photo/illustration-from-le-petit-journal-july-12-1914-news-photo/526102110
  • Illustration of assassination of Archduke Ferdinand and his wife in Sarajevo. Illustration from La Domenica del Corriere, July 12, 1914. (Achille Beltrame) Retrieved from https://www.listal.com/list/la-domenica-del-corriereworld-war
  • @IsabellaLovin. “Just signed referral of Swedish #climate law, binding all future governments to net zero emissions by 2045. For a safer and better future.” Twitter. 3 Feb 2017, 2:03 am, https://twitter.com/IsabellaLovin/status/827457588094758912
  • Is the Swedish deputy PM trolling Trump with this all-female photo? (2017, February 4). The Guardian. Retrieved from: https://www.theguardian.com/environment/2017/feb/03/sweden-criticises-us-climate-stance-as-it-reveals-ambitious-carbon-emissions-law
  • @KBAndersen. “As I said a few weeks ago, the great photojournalism of 2016 is continuing to resemble stills from a scary, not-entirely-realistic movie.” Twitter, 20 Dec 2016, 6:42 am, https://twitter.com/KBAndersen/status/811220250930905090.
  • Kim Jong-nam murder: Suspect Siti Aisyah 'shocked' at being released. (2019, March 12). BBC. Retrieved from https://www.bbc.com/news/world-asia-47544915
  • Our Story. (n.d.) Retrieved November 28, 2019, from Associated Press website: https://www.ap.org/about/our-story/
  • Russia Joins Investigation Into Ambassador Andrey Karlov's Assassination in Turkey. (2016, December 20). Retrieved from https://www.nbcnews.com/news/world/russia-joins-investigation-ambassador-andrey-karlov-s-assassination-turkey-n698341
  • Russian ambassador to Turkey Andrei Karlov shot dead in Ankara. (2016, December 20). Retrieved from https://www.bbc.co.uk/news/world-europe-38369962
  • Saltz, J. (2016, December 20). Considering the Ankara Assassination Photos As History Painting. Vulture, https://www.vulture.com/2016/12/those-harrowing-ankara-assassination-photos.html
  • Sischy, I. “Good Intentions” The New Yorker, September 9, 1991, p. 92.
  • David Levi Strauss, ‘‘The Documentary Debate: Aesthetic or Anesthetic,’’ in Between the Eyes. D. L. Strauss (New York: Aperture, 2003)
  • Visuals. (n.d.) Retrieved November 28, 2019, from Associated Press website: https://www.ap.org/about/news-values-and-principles/telling-the-story/visuals
  • Weber, Thomas (1998). On the Salt March: The Historiography of Gandhi's March to Dandi. India: HarperCollins.

* Автор фотопортрета Джеффри Берлинер.

Karapetian F. The Gunman Gestures // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 38–51. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00050

Надежда КРЫЛОВА

Независимый исследователь, Москва, Россия

Полицейский архив: фотография, власть и зритель

В статье рассматривается фотографическая коллекция Департамента Полиции, которая в настоящее время хранится в Государственном архиве Российской Федерации (ГА РФ). Предмет рассмотрения – ее изолированность, а также новые связи, установленные архивистами в процессе упорядочивания фотографических материалов c целью включения фонда бывшего главного органа политического сыска Российской империи в состав советского учреждения. Пример фототеки Департамента позволяет рассуждать о значении «политического» при формировании архива полицейской фотографии и на протяжении всего его существования. В конечном итоге, современный исследователь имеет дело с тем, что фотография внутри архива поменяла свой статус, превратившись из доказательства в молчаливый и руинизированный документ.

Ключевые слова: архив, документ, идентичность, полицейская фотография, руина.

Список литературы

  • Oleg Aronson The moment of the document and the completeness of the memory in Irina Kaspe (ed.), The status of a document: an expropriated certificate or conclusive piece of paper (Moscow: New literary observer, 2013), pp. 218--244. (In Russian)
  • Michel Foucault, Archaeology of Knowledge (London; New York: Routledge, 2002).
  • Michel Frizot, Pierre Albert [et al.] (eds.), The New history of photography (N.Y.; Köln: Könemann, 1998) [published in French, 1994].
  • Oksana Gavrishina, Possibilities of applying visual studies approach to the teaching the Humanities, in ‘Gumanitarnie Chtenya’ 2008 [Humanitaruan Readings], ed. Evgeniy Pivovar, Moscow: RSUH, 2009, pp. 34--43. (In Russian)
  • Oksana Gavrishina, Whose reality? Portrait in the Lithuanian photography of 1940—1950s in Oksana Gavrishina, Empire of Light: Photography as visual practice of modernity (Moscow: New literary observer, 2011), pp. 44--55. (In Russian)
  • Denis Goloborod’ko, National archive: political history of the memory in Helen Petrovsky (ed.), Culture and Revolution: Fragments of soviet experience 1920—1930-s (Moscow, 2012), pp. 28—46. (In Russian)
  • Terrence F. Kiely, Forensic Evidence: Science and the Criminal Law (London New York Washington, CRC Press Boca Raton, 2001).
  • Nadezhda Krylova, The history of the Police photo from the second half of the XIX century to the beginning of the XX century in Russia, ‘Istoricheskiy Vestnik’ [Historical Herald], No.6 (153), 2013, pp. 270—295. (In Russian)
  • Mary Warner Marien, Photography: A cultural history (London: King, 2002).
  • Mironenko S. V. (ed.), History of the State Russian Archive. Documents. Papers. Memoirs (Moscow: ROSSPEN, 2010). (In Russian)
  • Zinaida Peregudova, Political Investigation in Russia (1880—1917) (Moscow: ROSSPEN, 2000). (In Russian)
  • Allan Sekula, The Body and the Archive, October, No.39, 1986, pp. 3—64.
  • Allan Sekula, Reading the Archive: Photography between Labour and Capital, in L.Wells (ed.), The Photography Reader (London: Routledge, 2003), pp. 443-452.
  • John Tagg, The Burden of Representation: Essays on Photographies and Histories (University of Minnesota Press, 1988).
  • John Tagg, Everything and Nothing: Meaning, Sense and Execution in the Photographic Archive, ‘Siniy Divan’ [Blue Sofa], No.21, Moscow, 2016, pp. 127—149. (In Russian)
  • Pavel Zavarzin, Tsarist secret police (“Ohranka”): The memoirs of the secret police departments' chiefs (Moscow: New literary observer, 2004), Vol.1. (In Russian).
  • Lynne Warren (ed.), Encyclopedia of twentieth-century photography (New York; London: Routledge, 2006).

Krylova N. Police Archive: Photography, Power and Spectator // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 38–51. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00051

Екатерина Викторовна ВАСИЛЬЕВА

Санкт-Петербургский государственный университет, Санкт-Петербург, Россия
Факультет искусств, доцент, кандидат искусствоведения

Ранняя городская фотография: к проблеме иконографии пространства

Один из вопросов, который возникает в связи с исследованием фотографии – принцип изображения пространства. Оптически точное представление вида было данностью, связанной с особенностями техники. Практически сразу после изобретения фотографического процесса пространство стало объектом искажений – как визуальных, так и содержательных: пространство и пустота оказались областью содержательной нагрузки фотографии. Изображение пространства как пустоты, изначально связанное с техническими особенностями ранней фотографии, стало осознанным приемом. Этот прием последовательно воспроизводился и поддерживался, копировался, став одним из общепринятых элементов фотографии, связанных с представлениями о художественном. Данное исследование рассматривает основные принципы демонстрации пространства в ранней фотографии и сосредоточено на смысловых программах, которые складывались вокруг пространственной среды. Изобразительный регламент пространства и пустоты связан не только с техническими условиями фотографии, но и является частью сознательной программы, элементы которой были использованы в художественной системе XX века.

Ключевые слова: фотография архитектуры, городская фотография, изображение пространства, перспектива, Питер Галасси, Эжен Атже, Якоб Буркхард.

Список литературы

  • Бахтин М. Теория романа // Бахтин М. Собрание сочинений в 6 т. / Т. 3. М: Институт мировой литературы им. А. М. Горького РАН, 2012.
  • Васильева Е. Город и Тень. Образ города в художественной фотографии XIX–XX веков. Saarbrucken: Lambert Academic Publishing, 2013. – 280 c.
  • Васильева Е. Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15, 2014, вып. 3. С. 64–80.
  • Васильева Е. Идея знака и принцип обмена в поле фотографии и системе языка // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. 2016. Серия 15, вып. 1. С. 4–33.
  • Васильева Е. Фотография и система изобразительной перспективы. // Визуальная коммуникация в социокультурной динамике сборник статей II Международной научной конференции. 2016. С. 182–185.
  • Васильева Е. Эжен Атже: художественная биография и мифологическая программа. // Международный журнал исследований культуры. 2018, № 1 (30). С. 30–38.
  • Васильева Е. Фотография и внелогическая форма. М.: Новое литературное обозрение, 2019. – 311 c.
  • Венкова А. Трансгрессия медиума в философии Дитмара Кампера и критической теории Розалинд Краусс // Международный журнал исследований культуры. 2010. № 1. С. 129–137.
  • Стеблин-Каменский М. Миф. Л.: Наука, 1976. 104 c.
  • Степанов М.А. Дизайн и революция: Вилем Флюссер об искусстве повседневного // Международный журнал исследований культуры. 2016, № 4 (25). С. 146–151.
  • Aubenas S. Gustave Le Gray, 1820–1884. Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2002. 402 p.
  • Barberie P. Charles Marville's Seriality // Record of the Princeton University Art Museum, 2008, Vol. 67, p. 30–45.
  • Bate D. Photography and Surrealism. London: I.B.Tauris, 2004. – 272 p.
  • Burckhardt J. Die Baukunst der Renaissance in Italien. Kritische Gesamtausgabe. Maurizio Ghelardi. (1868 as Geschichte der Renaissance in Italien). Munich und Basel: Beck & Schwabe, 2000.
  • Cassirer E. The Philosophy of Symbolic Forms, Vol. 2: Mythical Thought (1923). New Haven, Yale University Press, 1965. – 388 p.
  • Flusser V. Towards a Philosophy of Photography (1983). Edinburgh: Reaktion Books, 2000. – 176 p.
  • Foucault M. Ceci n'est pas une pipe, Fontfroide-le-Haut, Fata Morgana, 1973. – 90 p.
  • Galassi P. Before photography painting and the invention of photography. New-York: The Museum of Modern Art, 1981. – 160 p.
  • Greenberg C. Collage // Greenberg C. Art and Culture. Critical Essays. Boston: Beacon Press, 1961, pp. 70–83.
  • Greenberg C. Abstract, Representational, and so forth // Greenberg C. Art and Culture. Critical Essays. Boston: Beacon Press, 1961, pp. 133–138.
  • Hacking J., Campany D. Photography: The Whole Story. London: Thames and Hudson, 2012. – 576 p.
  • Hugnet G., Barr A. (ed.) Fantastic Art, Dada, Surrealism. New York: Museum of Modern Art, 1936. – 272 p.
  • Heilbrun F. Charles Nègre : photographe 1820-1880. Catalogue de l’exposition. Paris: Ministère de la Culture et de la Communication, 1980. – 134 p.
  • Huyssen A. Nostalgia for Ruins // Grey Room, No. 23, pp. 6–21.
  • Krauss R. Tracing Nadar // October 1978 № 5, pp. 29–47.
  • Krauss R. The Photographic Conditions of Surrealism // October, 1981, vol. 19. pp. 3–34.
  • Krauss R. Photography's Discursive Spaces: Landscape / View. Art Journal, 1982, Vol 42, No. 4, pp. 311–319.
  • Kristeva J. Séméiôtiké: recherches pour une sémanalyse, Paris: Edition du Seuil, 1969. – 384 p.
  • Levy S. Decoding Magritte. Bristol: Sansom & Co, 2015. – 280 p.
  • Lista G. Il Futurismo nella fotografia. Firence: Fratelli Alinari Fondazione, 2009. – 144 p.
  • Malcolm D. The Photographs of Édouard Baldus. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1994. – 293 p.
  • Marville C. Sur les bords du Rhin. Imprimerie Photographique de Blanquart-Évrard à Lille, 1853. – 28 p.
  • Marville C. Architecture et sculpture de l'Art religieux. Imprimerie Photographique de Blanquart-Évrard à Lille, 1854. – 19 p.
  • Marville C. l'Album du Vieux-Paris. Paris: Le Service des Travaux Historiques de la Ville de Paris, 1865. – 45 p.
  • Charles Marville: Photographer of Paris. Exhibition Catalogues. New York: Metropolitan Museum of Arts, University of Chicago Press, 2013. – 256 p.
  • Moncan P. de, Maillard C. Charles Marville: Paris photographié au temps d’Haussmann. Paris: Editions du Mécène, 2008. – 175 p.
  • Mondenard, A. de. La mission héliographique: cinq photographes parcourent la France en 1851. Paris: Monum, Maison européenne de la photographie., 2001. – 319 p.
  • Panofsky E. Perspective as Symbolic Form (1927). New York: Zone Book, 1991. – 196 p.
  • Payne A. Burckhardt’s Eyes. Renaissance Architecture, Sculpture and Early Photography. / Photography and Sculpture: The Art Object in Reproduction. Los Angeles: The J. Paul Getty Trust, 2017, pp. 99–118.
  • Rubin W. Dada, Surrealism, and Their Heritage. New York: The Museum of Modern Art, 1968, pp. 63–105.
  • Schutz A. Die Renaissance in Italien. Eine Sammlung. Hamburg: Strumper, 1868–1872, 4 vols.
  • Sontag S. On photography. New York: Farrar, Straus & Giroux, 1977. – 165 p
  • Stamp G. The changing metropolis: earliest photographs of London, 1839–1879. New York; London: Viking, 1984. – 240 p.
  • Szarkowski J. Photographer's Eye. New York: Doubleday & Co, 1966. – 155 p.
  • Szarkowski J., Hamburg M. M. The Work of Atget: Volume 1–4. New York: The Museum of Modern Art, 1981–1985.
  • Talbot W. H. F. The Pencil of Nature: in 6 parts. London: Longman, Brown, Green and Longmans, 1844–1846.

Васильева Е. В. Ранняя городская фотография: к проблеме иконографии пространства // Международный журнал исследований культуры. 2019. № 4. С. 52–64. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00052

Ольга Сергеевна ДАВЫДОВА

Санкт-Петербургский государственный университет, Санкт-Петербург, Россия
Кафедра междисциплинарных исследований и практик в области искусств, старший преподаватель, кандидат культурологии

Переосмысляя прошлое: фотография вне функции языка

Статья посвящена аналитике яркого явления в современной российской фотографии – переосмыслению исторического и эстетического прошлого ради отказа от языковой функции фотографии и поворота к чувственности. Основная цель статьи – продемонстрировать, каким образом эта тенденция проявляется в творчестве современных художников на примере издания «Амплитуда №1», вошедшего в шорт-лист престижной международной премии фотокниг Paris-Photo Aperture Foundation PhotoBook Awards. Основная проблематика текста сводится к трем концептуальным вопросам: каким образом фотографии превращают зрителя в коллективного субъекта и работают с коллективной памятью? Как переосмысляются традиционные для фотографии формы репрезентации в современных проектах? Как фотография может стать не средством отображения действительности, а инструментом создания новой чувственности? Автор статьи стремится ответить на эти вопросы, опираясь на теоретические положения Луи Альтюссера, Жака Рансьера, Мориса Хальбвакса и Пьера Нора.

Ключевые слова: фотография, фотокнига, чувственность, коллективная память, фотография как медиум, современная российская фотография, Рансьер.

Список литературы

  • Альтюссер Л. Идеология и идеологические аппараты государства (заметки для исследования) // Неприкосновенный запас. – 2011. – №3. – URL: http://www.intelros.ru/readroom/nz/neprikosnovennyj-zapas-77-32011/10296-ideologiya-i-ideologicheskie-apparaty-gosudarstva-zametki-dlya-issledovaniya.html (дата обращения 08.01.2019)
  • Амплитуда №1. – СПб.: ФотоДепартамент, 2017. – 280 с.
  • Базен А. Онтология фотографического образа // Андре Базен. Что такое кино? – М.: Искусство, 1972. – С.39¬–47.
  • Барт Р. Риторика образа // Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. – М.: Прогресс, 1989. – С.297–318.
  • Барт Р. Camera Lucida. Комментарий к фотографии. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2011. – 272 с.
  • Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости // Вальтер Беньямин. Учение о подобии. – М.: РГГУ, 2012. – С.190–235.
  • Картье-Брессон А. Решающий момент // Анри Картье-Брессон. Воображаемая реальность. Эссе. СПб.: Лимбус-пресс, 2013. – С.20–45.
  • Кракауэр З. Фотография // Зигфрид Кракауэр. Орнамент массы. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2014. – С.5–36.
  • Нора П. Проблематика мест памяти // Франция-память / П.Нора, М.Озуф, Ж. де Пюимеж, М.Винок. – СПб.: Изд-во СПбГУ, 1999. – С.17–50.
  • Пирс Ч.С. Что такое знак? / пер. А.А.Аргамаковой под ред.Е.В.Борисова // Вестник Томского государственного университета. Философия, социология, политология. – 2009. – №3(7). – С.88–95
  • Рансьер Ж. Что может означать понятие «медиум»: пример фотографии // Медиа: между магией и технологией. – М., Екатеринбург: Кабинетный ученый, 2014. – С.289–312.
  • Хальбвакс М. Коллективная и историческая память // Неприкосновенный запас. – 2005. – №2−3 (40−41). – С.8–27.
  • Hulick D.E. The Transcendental Machine? A comparison of Digital Photography and Nineteenth-Century Modes of Photographic Representation // Photographic Theory. An Historical Anthology / Ed. by Andrew Hershberger. – Oxford: Wiley Blackwell, 2014. – P.322–328.

Давыдова О. С. Переосмысляя прошлое: фотография вне функции языка // Международный журнал исследований культуры. 2019. № 4. С. 65–86. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00053

Юлиане ВЕНЦЛЬ

Университет искусств Брауншвайга, Германия
Аспирантка отделения визуальных искусств
Cвободный исследователь и иллюстратор, Лейпциг, Германия

Живопись, сшивание, режиссура – создание пространств и нарративов при помощи фотографии

Данная статья посвящена трансформации опытов с восприятием в визуальную игру на примере работ Джойса Нейманаса, Дэвида Хокни и Роберта Франка. Все три художника обходят ограничения «программы фотоаппарата», разрывая ткань реальности на фрагменты-фотографии и используя их как строительные блоки, утверждая, таким образом, автономность художника от аппарата и фотографических конвенций. Американский фотограф Джойс Нейманас сшивает вместе полароидные снимки на манер квилта в технике «пэтчворк», создавая изображение, кажется, понятной нам ситуации. Британский живописец Дэвид Хокни разбирает ситуацию на части фотографическим способом: его фотомонтажи (Joiner Photographs) кажутся много-перспективными, фрагментированными и движущимися. Американский фотограф и режиссёр документального кино швейцарского происхождения, Роберт Франк, создает из фотографий нарративы-последовательности и нарративы-блоки, используя группы изображений как раскадровки или визуальные дневники.
В работах этих художников мы видим три подхода к созданию изображения, передающего качество динамического целого. Соединяя частичные значения из видимых фрагментов фото-ассамбляжей, зритель достраивает увиденное до цельного и значимого изображения, до паттерна, промежутка времени, до нарратива.

Ключевые слова: Робет Франк, Дэвид Хокни, Джойс Нейманас, составные фотографические изображения, фотомонтаж, фото-ассамбляж, последовательность, коллаж, перспективные пространства, временные сложности, память, паттерны, конструирование реальностей, нарративы.

Список литературы

  • Lars Blunck, ed., Die Fotografische Wirklichkeit. Inszenierung – Fiktion – Narration, Bielefeld: Transcript, 2010.
  • Michelle Bogre, Photography 4.0: A Teaching Guide for the 21st Century. Educators Share Thoughts and Assignments, Photography Educators Series, London/New York: Routledge, 2014, pp. 91–92.
  • Gilles Deleuze, Das Bewegungs-Bild. Kino 1, Frankfurt/M.: Suhrkamp, 1989 [1983].
  • Gilles Deleuze, Das Zeit-Bild. Kino 2, Frankfurt/M.: Suhrkamp, 1989 [1985].
  • Ute Eskildsen, Robert Frank: Hold still, keep going, Göttingen: Steidl, 2016.
  • Vilém Flusser, Für eine Philosophie der Fotografie, Göttingen: European Photography, 1994 [1983].
  • Robert Frank, Robert Frank (Exhibition “Moving Out”, National Gallery of Art, Washington D. C.), Zürich: Scalo, 1995.
  • Robert Frank, storylines, Göttingen: Steidl, 2004.
  • David Ganz and Felix Thürlemann, ed., Das Bild im Plural: Mehrteilige Bildformen zwischen Mittelalter und Gegenwart, Berlin: Reimer, 2010.
  • Stefan Hesper, “Kristalle der Zeit. Zur Anachronie der Wahrnehmung bei David Hockney und Gilles Deleuze”, in Jürgen Stöhr, ed., Ästhetische Erfahrung heute, Köln: DuMont, 1996, pp. 126–147.
  • David Hockney, Cameraworks, München: Kindler Verlag GmbH, 1984.
  • David Hockney, That´s the way I see it, London: Thames and Hudson, 1993.
  • Wolfgang Kemp, Der Betrachter ist im Bild. Kunstwissenschaft und Rezeptionsästhetik, Köln: DuMont, 1985.
  • Marco Livingstone, David Hockney, London: Thames and Hudson, 1996 [1981].
  • Nicole Mahne, Transmediale Erzähltheorie. Eine Einführung, Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2007. Paul Melia, ed., David Hockney, Manchester/New York: University Press, 1995.
  • Rebekah Modrak, “Seeing, Perceiving, and Mediating Vision”, in Rebekah Modrak with Bill Anthes, Reframing Photography. Theory and Practice, London/New York: Routledge, 2011, pp. 3–45.
  • Miriam Schaub, Gilles Deleuze im Kino. Das Sichtbare und das Sagbare, München: Verlag Wilhelm Fink, 2003.
  • Steffen Siegel, “Das potenzielle photographische Bild”, in Ingeborg Reichle and Steffen Siegel, eds., Maßlose Bilder. Visuelle Ästhetik der Transgression, Paderborn: Wilhelm Fink, 2009, pp. 87–108.
  • Urs Stahel et. al., Essays über Robert Frank (Exhibition storylines at Fotomuseum Winterthur), Göttingen: Steidl, 2005. (https://ursstahel.ch/in-einer-sinnlosen-welt-die-polaroids-von-robert-frank [01.10.2019])
  • Friedrich Tietjen, “Post-Post-Photography”, in Moritz Neumüller, ed., The Routledge Companion to Photography and Visual Culture, London/New York: Routledge, 2018, pp. 376–378.
  • Anne Wilkes Tucker and Philip Brookman, eds., Robert Frank: New York to Nova Scotia, Huston: The Museum of Fine Arts, 1986.
  • Wolfgang Ullrich, “Sentimentale Bürokraten, beschämte Aristokraten. Oder: Wer betreibt konzeptuelle Fotografie?”, in Christina Leber, ed., Fotofinish. Siegeszug der Fotografie als künstlerische Gattung, Köln: Snoeck, 2018, pp. 405–452.
  • (https://ideenfreiheit.wordpress.com/2018/08/28/sentimentale-buerokraten-beschaemte-aristokraten-oder-wer-betreibt-konzeptuelle-fotografie/ [26.04.2019])
  • Werner Wolf, “Das Problem der Narrativität in Literatur, Bildender Kunst und Musik: Ein Beitrag zu einer intermedialen Erzähltheorie”, in Vera Nünning and Ansgar Nünning, eds., Erzähltheorie transgenetisch, intermedial, interdisziplinär, Trier: WVT Wissenschaftlicher Verlag, 2002, pp. 23–104.
  • Nina Zschocke, Der irritierte Blick. Kunstrezeption und Aufmerksamkeit, München: Wilhelm Fink, 2006.

Wenzl J. Painting, Sewing, Directing – Creating Spaces and Narratives with Photographs // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 87–98. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00054

Линда СТАНЬИ

Швейцарский федеральный технологический институт Цюриха (ETH Zuerich), Цюрих, Швейцария
Институт истории и теории архитектуры
Аспирантка

Конкурирующие визуализации: как архитектура становится собственным изображением

В этой статье исследуются современные значения архитектурных визуализаций. За последние два десятилетия произошли большие изменения в производстве изображений для архитектуры, в связи с чем серьёзно изменились и процессы создания дизайна, отображения и коммерциализации архитектуры. Несмотря на то, что изображения архитектурных сооружений необходимы в основном для целей коммуникации и информирования, средства создания таких изображений позволяют генерировать виды, не имеющие ничего общего со строительством в реальности. Виртуальность не обязательно служит лишь для пред-просмотра реально строящейся архитектуры, но позволяет создавать утопичные и идеологически нагруженные нарративы.
Норвежское бюро MIR, основанное на заре революции технологий визуализации в 2000-х, производит гипер-реалистичные изображения, которые завоевали международную известность. Разглядывание этих изображений порождает вопрос: что отличает архитектурные визуализации от архитектурной фотографии? Главная характеристика визуализации – это её правдоподобность, достигаемая благодаря предполагаемой фотореалистичности. Тем не менее, если смотреть с точки зрения функциональности, визуализация – это альтер-эго фотографии. Архитектурная фотография развивалась как средство репрезентации и коммуникации уже построенных архитектурных объектов. Визуализация – это область ещё не построенного.
Обращаясь к трём разным сюжетам, эта статья исследует темпоральность, собственные характеристики и культурную роль архитектурных визуализаций в работах бюро MIR.

Ключевые слова: архитектурная визуализация, фотореализм, MIR, архитектура будущего, сила изображения, цифровая репрезентация архитектуры, реальность и абстракция, renderist.

Список литературы

  • Marc Augé, The Future, translated by John Howe, (London and New York: Verso Books, 2014).
  • Christina Capetillo, Questions of Representations in Architecture, (Aarhus: Arkitektskolens Forlag, 2015).
  • Edwin E. Catmull, A Subdivision Algorithm for Computer Display of Curved Surfaces, (Salt Lake City: University Utah, 1974).
  • Barbara Flückiger, Visual Effects: Filmbilder Aus Dem Computer, Zürcher Filmstudie 18, (Marburg: Schüren, 2008).
  • Vilém Flusser, The Shape of Things: a Philosophy of Design, (London: Reaktion Books, 2012).
  • W. J. T. Mitchell, Iconology: Image, Text, Ideology, (Chicago: University of Chicago Press, 1986).
  • Annebella Pollen, Mass Photography: Collective Histories of Everyday Life, Vol. 20. International Library of Visual Culture, (London: I.B. Tauris, 2016).
  • Rendering, CLOG, (Canada: 2012).
  • Fabio Schillaci, Augusto Romano Burelli, Architectural Renderings: history and Theory, Studios and Practices, Construction and Design Manual, (Berlin: DOM Publishers, 2009). Especially the chapter: Augusto Romano Burelli, “Architectural Drawing in the Age of its Electronic Reproducibility”, pp. 71–112.
  • Wilhelm Worringer, Abstraction and Empathy: a Contribution to the Psychology of Style, translated by Michael Bullock; with an introduction by Hilton Kramer, (Chicago: elephant Paperbacks Ivan R. Dee, Publisher, 1997).

Stagni L. Competing Visualizations: How Architecture becomes its Image // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 87–98. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00055

Фридрих ТИТЬЕН

Независимый исследователь и куратор Центра культуры и искусств Reinbeckhallen, Берлин, Германия
PhD по истории искусств

“Это реальность! Она виртуальная!” Фотография, пространство и реальность в компьютерных играх

По мере того, как компьютеры пользователей обретают необходимую мощность и экраны с высоким разрешением, фотореалистичность компьютерных игр кажется всё более доступной целью. Тем не менее, чем ближе подбираются к этой цели дизайнеры компьютерных игр, тем больше она, кажется, ускользает. Даже в наиболее совершенных играх визуальные поверхности с первого взгляда выдают себя как изображения не фотографической природы, а сгенерированные компьютером. Зачем же тратить столько денег, времени и знаний на цель, которая кажется столь же иллюзорной, сколь и сами компьютерные игры? В поисках ответов данная статья обращается гораздо в меньшей степени к обсуждению визуальных поверхностей фотографии, чем к вопросу о том, как фотография и кино структурируют восприятие пространства и времени.

Ключевые слова: компьютерные игры, виртуальная реальность, фотореализм, постфотография, теория фотографии, теория игр.

Список литературы

  • Guy Debord: Society of the Spectacle In: Sunil Manghani et al. (Eds.): Images: A Reader. London/Thousand Oaks/New Delhi [SAGE] 2006.
  • Steven L. Kent: The Ultimate History of Video Games: From Pong to Pokemon and beyond. New York [Three Rivers Press] 2001.
  • Michael Nitsche: Video Game Spaces. Image, Play, and Structure in 3D Game Worlds. Cambridge, Mass./London [The MIT Press] 2009.
  • Susan Sontag: On Photography, New York [Farrar, Strauss and Giroux] 1977.
  • Friedrich Tietjen: Immer gleiche Bilder. Zur Notwendigkeit der Re-Inszenierung fotografischer Gruppen- und Einzelporträts. In: Klaus Krüger, Leena Crasemann, Matthias Weiß (Eds.): Re-Inszenierte Fotografie. Munich [Wilhelm Fink Verlag], 2011.

* в качестве портрета автора использовано изображение несуществующего лица, сгенерированное алгоритмом генеративно-состязательной сети StyleGAN от Nvidia на ресурсе ThisPersonDoesNotExist.com

Tietjen F. “It's virtual! Really!” Photography, Space and Reality in Video Games // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 99–114. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00056

Крис БЕЛДЕН-АДАМС

Университет Миссиссипи, США
Доцент отделения истории искусств, PhD по истории искусств

«ЭтаТеорияНеСуществует». История и осмысление гиперреалистичных, создаваемых искусственным интеллектом, похожих на фотографии визуализаций данных

На вебсайте Thispersondoesnotexist.com (название которого переводится с английского языка как «этот человек не существует») вниманию зрителя предлагается серия обновляющихся и обманчиво реалистичных изображений, суть которой описывается названием сайта: этот неиссякаемый поток – изображения несуществующих людей. Создаваемые на основе фотографий, находящихся в открытом доступе в сети интернет (изначально загруженных на сервис Flickr), эти неотличимые от фотографий, гиперреалистичные изображения выглядят как веристические портреты, однако относятся к синтетической продукции, создаваемой искусственным интеллектом (ИИ).
Как и в случае с другими изображениями, которые генерируют алгоритмы ИИ (General Adversarial Networks или GANs), к thispersondoesnotexist применим термин «генератор дипфейков». Thispersondoesnotexist и его побочные продукты (thisAirBnBdoesnotexist, thesecatsdonotexist, thiswaifudoesnotexist.net, thisstartupdoesnotexist), FakeApp, DeepFaceLab, DeepDream, Lyrebird, AIMonaLisa, DeepNude, и множество других, обрабатывая архивы существующих изображений, создают новые изображения и видео, которые кажутся настолько реалистичными, что их сложно – и не всегда возможно – отличить от настоящих видеозаписей и фотографий реальных людей. Эта технология, сейчас находящаяся в самом начале своего развития, многих пугает своей способностью к созданию «фейковых новостей». Она наводит на страшную мысль о том, что цифровые технологии приближают эру «пост-правды», ложных новостей, «альтернативных фактов» и всеобщей информационной безграмотности.
В данной статье исследуется феномен «дипфейков», генерируемых ИИ, сопряжённые с развитием этой технологии и со скоростью развития машинного обучения тревоги. Статья представляет эти изображения как продолжение более ранних практик цифрового монтажа видео и фотографии (несмотря на то, что использование алгоритмов ИИ – нововведение). Возникновение цифровых медиа лишь ставит нас перед необходимостью артикулировать сложную природу «data-портретов» на ThisPersonDoesNotExist – портретов, которые могли бы быть созданы компьютерами по инструкциям, выдаваемым людьми.

Ключевые слова: фотография, индексальность, DeepFake, искусственный интеллект, GAN, Generalized Adversarial Networks, глубокое обучение, ThisPersonDoesNotExist.

Список литературы

  • Batchen, Geoffrey. “This Haunting,” in Photography Theory, Elkins, ed. New York: Routledge, 2006.
  • Brozek, Bartosz, Bartosz, Janik. “Can Artificial Intelligences Be Moral Agents?” New Ideas in Psychology, Vol. 54 (Aug. 2019), pp. 101–106.
  • del Rio, Jose Sanchez, Moctezuma, Daniela, Conde, Christina, de Diego, Isaac Martin, Cabello, Enrique. “Automated Border Control E-Gates and Facial Recognition Systems,” Computers and Security, Vol. 62 (2016), p. 49–72.
  • Druckrey, Timothy. “From Dada to Digital: Montage in the Twentieth Century,” in Metamorphoses: Photography in the Electronic Age. New York, Aperture, 1994, pp. 4–7.
  • Druckrey, Timothy. "L'amour Faux," in Digital Photography: Captured Images, Volatile Memory, New Montage. San Francisco: San Francisco Camerawork, 1988, pp. 4–9.
  • Dzenko, Corey. “Analog to Digital: The Indexical Function of Photographic Images,” Afterimage, Vol. 37, No. 2 (Sept. 2009), pp. 19–23.
  • Foncuberta, Joan. "Revisiting the Histories of Photography," in Joan Foncuberta, ed., Photography: Crisis of History. Barcelona: Actar, 2002, pp. 10–11.
  • Frizot, Michel. "A Critical Discussion of the Historiography of Photography," Arken Bulletin, Vol. 1 (2002), pp. 58–65.
  • Frizot, Michel . "Who's Afraid of Photons?," in Photography Theory, ed. James Elkins. New York: Routledge, 2007, pp. 269–283.
  • Galassi, Peter. Before Photography: Painting and the Invention of Photography. New York: Museum of Modern Art, 1981.
  • Hao, Karen. “Congress Wants to Protect You from Biased Algorithms, Deepfakes, and Other Bad AI,” MIT Technology Review (April 15, 2019). Accessed June 26, 2019: https://www.technologyreview.com/s/613310/congress-wants-to-protect-you-from-biased-algorithms-deepfakes-and-other-bad-ai/
  • James, S. E., Herman, J. L., Rankin, S., Keisling, M., Mottet, L., & Anafi, M. The Report of the 2015 U. S. Transgender Survey. Washington, D.C.: National Center for Transgender Equality (2016), 45. Accessed Nov. 9, 2019: https://transequality.org/sites/default/files/docs/usts/USTS-Full-Report-Dec17.pdf
  • Jennings, Charles. Artificial Intelligence: The Rise of the Lightspeed Learners. New York: Rowman and Littlefield, 2019.
  • Mitchell, William J. T. The Reconfigured Eye: Visual Truth in the Post-Photographic Era. Cambridge: The MIT Press, 1992.
  • Ritchin, Fred. "Photojournalism in the Age of Computers," The Critical Image: Essays on Contemporary Photography, ed. Carol Squiers. Seattle: Bay Press, 1990, pp. 28–37.
  • Ritchin, Fred. "The End of Photography as We Have Known It," in Photo Video, ed. Paul Wombell London: Rivers Oram Press, 1991, pp. 8–15.
  • Serra, Nicola. “AI, Ethics, and Law on Artificially-Created Human Faces,” Medium (March 12, 2019). Accessed June 25, 2019: https://becominghuman.ai/https-medium-com-nicola-del-serra-ai-ethics-and-law-on-artificial-human-faces-adf30a310fd1
  • “Social Media Demographics, 2017 – Who’s Using What?” Kahootz Media (2017). Accessed Nov. 9, 2019: https://www.kahootzmedia.com/social-media-demographics-2017-whos-using/
  • Steffen, Alex. “What Happens When Technology Zooms Off the Charts: Singularity and its Meanings,” Whole Earth Catalog, Spring 2003. Accessed Nov. 9, 2019: http://www.wholeearth.com/index.php
  • Tomkins, Calvin. "The Big Picture," Modern Painters, Vol. 14, No. 1 (2001), p. 32.
  • Vinge, Vernor. “The Coming Technological Singularity: How to Survive in the Post-Human Era,” Conference Presentation, NASA. Lewis Research Center, Vision 21: Interdisciplinary Science and Engineering in the Era of Cyberspace. Dec. 1, 1993. 11–22. Accessed Nov. 9, 2019: https://ntrs.nasa.gov/search.jsp?R=19940022856
  • Vision Council of America, “What Percentage of the Population Wears Glasses?” GlassesCrafter, Accessed Nov. 9, 2019: http://www.glassescrafter.com/information/percentage-population-wears-glasses.html

Belden-Adams K. ThisTheoryDoesNotExist: Historicizing and Understanding Artificial-Intelligence-Generated, Hyper-Real, Photographic Data Visualizations // International Journal of Cultural Research. 2019. № 4. P. 115–129. DOI: 10.24411/2079-1100-2019-00057
 

ПОСЛЕДНИЕ МАТЕРИАЛЫ

История культуры

К проблеме наездницы русского постмодернизма

22.09.2013 |
Посвящается В. Л. Рабиновичу Насмерть загоню? Не бойся — ты же, брат, не Брут: Смерть мала и ненадолго, Цезарь...
Comment: 1
РЕЦЕНЗИИ

Рецензия на книгу: Попова Д.Л Сакральная семиосфера северного города. - Архангельск, 2015

28.10.2017 | Кондратова Галина Александровна
Сакральная семиосфера северного города: монография/Д.Л.Попова; М-во образования и науки Российской Федер,...
Комментарии: 0
Теория культуры

Арзрум, да не тот. Империобол как предчувствие футболистической революции

26.06.2012 |
В основе материала — выступление автора на Международном конгрессе «Россия и Польша: память...
Комментарии: 0
Кинотеория

Напоминание о Гумберте

05.04.2012 | Александр Люсый
Ритмы киногламура в геополитическом любовном треугольнике[1] «Здесь мы, в сущности, смягчаем мнение...
Комментарии: 0
Теория и история искусства

Наблюдатель как актер в хеппенингах и тотальных интерактивных инсталляциях

01.07.2011 |
Статья Томаса Дрейера в переводе Ирины Соколовой. Томас Дрейер — современный немецкий теоретик...
Комментарии: 0
Концепты культуры

Нефть — метафора культуры

15.11.2011 |
Нефть выходит бараном с двойной загогулиной на тебя, неофит. Алексей Парщиков Страна при расцвете рождает...
Комментарии: 2
Исследования городской культуры

От фанов до элиты. Поиски длинных мыслей в пост-манежной ситуации

19.10.2011 |
11 декабря на Манежной, 15 декабря у «Европейского», Питер, Ростов, Самара… Странное поведение милиции....
Комментарии: 0
Медиатеория

Девальвация медиа-активизма: от «DIY» до «I LIKE»

15.11.2011 |
Удешевление технологий распространения и кроссплатформенность обработки передачи мультимедиа сказалось...
Comment: 1